紙と本と映画（特撮・アニメ）が好きなグラフィックデザイナーです。時々古本市などに「book theater splicer」として気ままに出店。 「人の頭の中や背景が知りたい」「自分では出会えなかった本や映画に出会いたい」という衝動でZINE作りを始めました。 イベントで見知らぬ方々とお話できるのがとても楽しく、ZINEフェスなどにも出ています。 「その話ZINEにしなよ、私読みたい」が最近の口ぐせです。 どんな人でも表現やモノづくりが気軽に楽しめるZINEワークショップを通してZINE類補完計画発動中！ 出店情報instagram 【book theater splicer】 https://www.instagram.com/b_t_splicer ZINEレッスンinstagram 【dezazine】 https://www.instagram.com/dezazine

荒木飛呂彦 著「ジョジョの奇妙な冒険」(集英社)の第一部から第四部まで真正面からの徹底解説 - 第一部 ジョナサンからディオへの「友情」とは？ - 第二部 ジョセフの腕はなぜカーズに刺さったか？ - 第三部 100年前からディオに貸していたモノ（あらゆる人が、あらゆるモノを） - 第四部 吉良吉影の悪とは？ 　 【概要】 『ジョジョの奇妙な冒険』の連載は約40年に渡る。 ストーリー、構図、台詞、擬音語、ポージング、どれも独特の様式を確立し、ネット文化へもミームとして波及、定着している。アニメ化は着々と進み、スピンオフ作品も実写ドラマ・映画化されている。 　今やその人気は世界的であり、ルーブル美術館での展示などが示すように美術界までその射程は及んでいる。 しかし『ジョジョ』は時代の中心に置かれるわけでなく、むしろ常に主流や定番から外れたところに位置している。にもかかわらず、長く愛され続けているのは、作品の根底に「真実」を探求しようとする姿勢が一貫して流れているからであろう。『ジョジョ』は常に異端でありながら、真摯に王道を突き進んできたマンガといえよう。 著者の荒木飛呂彦は既存の表現に安住することがない。常に新しい世界を新しい表現で描くことに挑戦することをやめず、巻を進めるほど、テーマも深化し続けている。すでに100巻を超えるこの大作を一から精緻に読むのは容易ではない。 本書では、読者が作品世界に迷わず没入できるような基盤を提供したい。まず『ジョジョ』と他の作品との違いを概論として述べた上で、「何部から読むか」問題に私なりの答えを提示する。そして第一部の詳説をベースとして骨格となる「ジョジョの文法」を理解してもらい、続く第二部から第四部のそれぞれで“何と闘っているのか”という問いに答える形で、その変遷を追っていきたい。また個人的思想・解釈が特に強い「無意識について」と「ＤＩＯ 100年の哲学」は幕間に書き留めておいた。

NAgoya BOOK CENTERさんでのZindiesリリーストークイベントの感想をnoteに掲載しました。 対談を聞きながら考えたことをメモしていたらとんでもない量になってしまったので一部抜粋してまとめました。 「こうなったら面白いな」という『あいさんの妄想』のコーナーが4回もあります。 あくまで妄想なので煮るなり焼くなり好きにしてください🙇 本当にワクワクする楽しいイベントでした！ありがとうございました！ https://note.com/office_tuning/n/n3ef3e38cf086?sub_rt=share_pw

「バレッドジャーナル、コモンプレイスブック、ジャーナリング……手帳術の本はたくさんあるけれど、手帳術と手帳術がどう繋がってるのかってよく知らないような……？」 片づけのプロ：ライフオーガナイザー®︎が用いる片づけの基本プロセス 　　①全部出す②仕分ける③収める を使用して星の数程ある手帳術を整理して、体系的に手帳術をまとめてみよう！が本書の目的です。 目次 1．手帳の種類を整理する 2．リフィルの役割を整理する 3．スケジュールを整理する 4．タスクを整理する 図と表、実際の手帳の写真をたっぷり収録し、ビジュアルでわかりやすい構成に仕上げました。 これから手帳を使いたい人も、手帳大好きだけどもっと知りたい！　な人もお楽しみいただけたら幸いです。

脳の障害（精神障害・発達障害・加齢による認知機能の低下等）を一因として暮らし方・働き方に困り感のある人に対して住環境・職場環境を整えるサポートをしています。 ライフオーガナイザー1級 / JALO正会員・ICD日本会員。 環境調整や暮らしについてのハウツーの他、仕事を通して感じたことをエッセイにしています。 . ZINEをきっかけに「人に合わせて環境を仕組みで整えるプロ」ライフオーガナイザーという職業を知ってもらうことが第一目標です。 そして協力して支援活動してくださる方と繋がることができたら幸いです。 ケアの倫理｜読書バリアフリー｜ニューロダイバーシティ｜ユースワーク . これだけ堅苦しく自己紹介文を書き連ねましたが、本人は大抵ふにゃふにゃ笑ってる笑い上戸です。うさぎを与えておけば大人しくなります。多分ね。 オフ会・イベント企画が好きです。いつかどこかでお会いしましょう。

枡を持つ、あるいは身にまとうことで生まれる佇まいを撮影する 「枡フォト（Masu Photo）」プロジェクト。 本作は、リトアニアで撮影した作品です。 祈りや信仰が日常の風景に溶け込み、 長い歴史を静かに受け止めてきた土地・リトアニア。 街や人の中に残る、 控えめで芯のある空気の中で、 枡を手にした人の佇まいを写しています。 声高に語られなくても、 そこに確かに存在する価値観や時間の重なり。 日本の文化が、 そうした精神性を持つ土地に触れたとき、 どのように静かに共鳴するのかを感じ取れる一冊です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 歴史や精神性、 静かな強さを大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

枡を持つ、あるいは身にまとうことで生まれる佇まいを撮影する 「枡フォト（Masu Photo）」プロジェクト。 本作は、2025年5月にラトビアで撮影した作品です。 バルト海に近い街の空気と、 石畳が続く旧市街。 観光地の喧騒から少し離れた場所に残る、 静かで影のある日常の風景の中で、 枡を手にした人の佇まいを写しています。 歴史を重ねてきた街並みと、 控えめで内省的な気配。 その中にある、言葉にならない間（ま）や、 時間の層を感じ取れる瞬間を切り取っています。 日本の文化が、 声高に語られない美意識を持つ土地に触れたとき、 どのように静かに溶け込むのか。 この一冊は、その感覚的な共鳴を記録した作品です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 静けさや時間の積なりを大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

枡を持つ、あるいは身にまとうことで生まれる佇まいを撮影する 「枡フォト（Masu Photo）」プロジェクト。 本作は、2024年10月にエストニアで撮影した作品です。 森と海に囲まれ、 静けさと合理性が共存する国・エストニア。 日常の風景の中で、 枡を手にした人の落ち着いた眼差しと、 余白のある佇まいを写しています。 高度にデジタル化された社会の中で、 人が大切にしている「静かな時間」や 「考えるための間」。 日本の文化が、 そうした価値観を持つ土地に触れたとき、 どのように自然に溶け込むのか。 この一冊は、その感覚的な共鳴を記録した作品です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 思考の余白や静けさを大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

日本の伝統工芸「枡」を持つ人物を、 2024年7月に、マドリードとバルセロナで撮影した フォトアート作品集です。 歴史と現代、静けさと情熱。 対照的な表情を持つ二つの都市の中で、 枡を手にした瞬間に生まれる 人の感情と自然な佇まいを写しています。 日本の文化が、 強い美意識と生活文化を持つ土地に触れたとき、 どのように溶け込み、新しい表情を見せるのか。 この一冊は、その出会いを記録した作品です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 アートや建築、暮らしの美しさを大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

日本の伝統工芸「枡」を持つ人物を、 ロサンゼルス、ラスベガス、ニューヨークで、 2024年6月から7月にかけて撮影した フォトアート作品集です。 映画、エンターテインメント、都市、自由。 それぞれ異なる表情を持つ都市の中で、 枡を手にした瞬間に現れる その人らしい自然な佇まいを写しています。 日本の文化が、 強い自己表現と多様性のある社会に置かれたとき、 どのように受け取られ、再解釈されるのか。 この一冊は、その交差点を切り取った記録です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 多様な人々が集う空間や、 個性や自由を大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

日本の伝統工芸「枡」を持つ人物を、 フィリピン（セブ島・マニラ・ザンボアンガ島）で、 2024年2月から4月にかけて撮影した フォトアート作品集です。 都市、島、生活の風景。 それぞれ異なる環境の中で、 枡を手にした瞬間に生まれる 素朴でまっすぐな表情を写しています。 日本の文化が、 遠く離れた土地の日常の中に入り込んだとき、 どのような空気を生むのか。 この一冊は、その過程を記録した作品でもあります。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。

日本の伝統工芸「枡」を持つ人物を、 2023年にマレーシアで撮影したフォトアート作品集です。 異なる文化や価値観の中で、 枡を手にした瞬間に生まれる 不思議な調和と静かな表情を写しています。 日本の文化が、国境を越えて どのように受け取られ、溶け込んでいくのか。 この一冊は、その瞬間を切り取った 一つの記録でもあります。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 多文化が交差する空間や、 国や背景を越えた物語を大切にする カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設におすすめです。

日本の伝統工芸「枡」を持つ人物を、 日本各地で撮影したフォトアート作品集です。 枡は、測る道具から、祝いの器へ。 そして今、人と人をつなぐ象徴として、 新しいかたちで写されています。 日常の風景の中にある日本らしさと、 枡を手にした人の佇まいを通して、 静かな時間と物語を感じられる一冊です。 この写真集は、 読むためだけでなく、 空間に置かれることで完成する作品として制作しています。 カフェ、ギャラリー、ショップ、宿泊施設など、 日本文化や世界観を大切にする空間におすすめです。

日本の伝統工芸「枡」を持った人物を、世界各地で撮影するアートプロジェクト 「枡フォト（Masu Photo）」を制作しています。 枡は“測る道具”から“人と人をつなぐ象徴”へ。 写真集は、単なる作品集ではなく、 店舗やギャラリー、ホテル、カフェなどの空間に 物語と日本文化の余白をつくる存在として制作しています。 「この空間に、静かに置いておきたい」 そう思っていただける場所との出会いを探しています